
Omar Z. Robles dikenal karena mengubah pemandangan kota sehari-hari menjadi narasi sinematik, menggunakan bahasa tubuh dan isyarat untuk mengekspresikan hal-hal yang tidak dapat dijangkau oleh kata-kata. Pantomimis yang pernah belajar dari Marcel Marceau ini melihat fotografi sebagai bahasa visual, sebuah bahasa yang menyampaikan informasi melalui sikap, gerakan, dan hubungan antar manusia.
Kumpulan karya terbarunya (Topi Kota) melanjutkan eksplorasi ini, menjadikan topi sebagai simbol identitas, budaya, dan ekspresi diri, memperlihatkan berbagai aspek kehidupan perkotaan.
Dalam percakapan ini, Omar berbagi tentang bagaimana latar belakang pantomimnya membentuk pandangannya yang tajam terhadap gerakan dan emosi, serta arti dari 'menciptakan' alih-alih 'mengambil' foto, dan bagaimana 'topi kota' mengubah jalanan menjadi studi tentang kepribadian, kolektivitas, dan karakter.
Catatan: Naskah ini telah diedit agar lebih ringkas dan jelas.

OpenSea: Perjalanan kreatif Anda dimulai dengan belajar dari aktor dan pantomim terkenal Marcel Marceau, bagaimana pengalaman ini menghubungkan Anda dengan fotografi?
Omar Z. Robles: Ini sangat menarik, saya selalu memperhatikan pengalaman visual, juga tertarik pada komunikasi non-verbal, penceritaan, dan sihir, ketika saya kecil, saya suka tampil, suka menarik perhatian orang, saya melakukan sulap, bercerita, saya juga berlatih senam, pantomim adalah media yang sangat baik bagi saya, memungkinkan saya menggunakan bahasa tubuh untuk menceritakan kisah, menciptakan dunia fantasi tanpa kata-kata.
Saya menemukan bahwa fotografi bukanlah kebetulan, tetapi pada awalnya saya juga tidak pernah berpikir untuk melakukan pekerjaan lain selain menjadi pantomim, kemudian hidup saya berbalik dan saya mulai berkenalan dengan fotografi.
OpenSea: Bagaimana latar belakang Anda mempengaruhi cara Anda menangkap emosi melalui fotografi?
Omar Z. Robles: Dalam teknik pantomim yang saya pelajari, Anda akan menganalisis tubuh, bayangkan perpaduan antara patung dan animasi berhenti, pada setiap momen pertunjukan, seseorang harus dapat mengambil foto yang menyenangkan, indah, dan penuh emosi, ini bukan permainan tebak-tebakan, ini adalah bahasa yang kita semua bisa pahami, karena kita menggunakan pantomim dalam kehidupan sehari-hari.
Ketika Anda memasuki ruangan, tubuh Anda akan terlebih dahulu menyampaikan ekspresi sebelum kata-kata Anda, Anda bisa membedakan apakah pasangan Anda marah atau senang, pelatihan ini membentuk cara pengamatan dan cara kerja saya.
Fotografi bagi saya sangat alami, terutama saat memotret orang, saya tidak pandai memotret benda mati, saya perlu subjek yang bisa beresonansi dengan saya, dalam fotografi jalanan dan fotografi berita awal, saya mencari bahasa tubuh yang dapat menyampaikan informasi.
Pembicara di panggung bisa berbicara panjang lebar, tetapi jika bahasa tubuh mereka tidak mencerminkannya, foto tersebut akan tampak datar dan biasa saja, bahasa tubuh menyimpan energi yang saya inginkan.

OpenSea: Bagaimana ini bertransformasi menjadi fotografi jalanan?
Omar Z. Robles: Apa yang saya cari adalah momen yang ekspresif dan sikap yang jelas, dalam portofolio saya (Kota) - ini adalah koleksi fotografi jalanan kedua yang saya adakan di ruang NFT - ada dua foto yang sangat mencerminkan hal ini.
Salah satu foto berjudul (Kekerasan), seorang wanita berjalan di Seventh Avenue, Anda bisa melihat ketegangan di wajah dan tubuhnya, tiga pria memperhatikannya, bahasa tubuh mereka membuatnya merasa tidak nyaman, dan narasi keseluruhan karya itu tersimpan dalam sikap-sikap ini.
Di foto lain, seorang pria berjalan dengan satu dolar terlihat di saku, pria lain menunjuk ke arahnya, tubuh mereka sedikit miring ke samping, mengekspresikan kehati-hatian dan kejutan, Anda bisa merasakan ketakutan, serta kebingungan ketika dia tiba-tiba menyadari uangnya akan jatuh, inilah pemandangan yang saya perhatikan ketika berjalan di jalan.

OpenSea: Saya sangat penasaran bagaimana Anda berpikir pengalaman awal fotografi Anda mempengaruhi pemahaman Anda tentang waktu, komposisi, dan penceritaan?
Omar Z. Robles: Ada beberapa alasan mengapa saya memasuki jalur fotografi, salah satunya adalah saudara laki-laki saya, yang merupakan seorang jurnalis dan fotografer, saya belajar banyak dari dia tentang teknik narasi dokumenter, dia memberi tahu saya sejak dini bahwa kamera adalah senjata, Anda bisa menggunakannya untuk menciptakan atau menghancurkan, kesadaran ini membentuk cara saya menggunakan kamera, memungkinkan saya untuk mengekspresikan diri dan tetap tajam dalam pengamatan.
Di awal karir saya sebagai fotografer, saya adalah seorang jurnalis, saya secara alami adalah seorang performer, tetapi introvert, berkomunikasi satu lawan satu sangat sulit bagi saya, ketika menjalankan tugas, untuk menyelesaikan tugas dan mendapatkan imbalan, saya akan bertahan, tetapi jika itu adalah karya pribadi, saya akan sangat takut.
Fotografi jalanan membantu saya keluar dari zona nyaman, menciptakan dengan cara saya sendiri, saya telah mempelajari seni dan komposisi, jadi aturan-aturan itu selalu ada di pikiran saya, tantangan yang lebih besar adalah percaya diri, memiliki keberanian untuk mengarahkan lensa ke orang tanpa merasa tertekan, latihan berulang sangat membantu, sekarang saya tidak peduli dengan apa yang dipikirkan orang tentang saya, saya mengambil foto terlebih dahulu, lalu memutuskan apakah akan mempublikasikannya.

OpenSea: Bagaimana hidup dan bekerja di kota seperti New York memengaruhi pemahaman Anda tentang ekspresi dan koneksi?
Omar Z. Robles: Karir fotografi jalanan saya dimulai di Chicago, yang tidak sekosong kota yang berfokus pada mobil, tetapi juga tidak seperti New York, saya berasal dari Puerto Rico, di mana orang-orang umumnya tinggal di pinggiran, mobil mengambil sebagian besar ruang hidup, dengan munculnya pusat perbelanjaan, orang-orang semakin sedikit menghabiskan waktu di alun-alun kota, dan kontak fisik antar orang pun berkurang.
Di Chicago, meskipun banyak orang, mereka menjaga jarak satu sama lain, saya sering menggunakan lensa 50mm atau 85mm, setelah pindah ke New York, orang-orang berada sangat dekat, Anda harus bereaksi dengan cepat, di Chicago, saya dapat mengamati situasi dari jarak jauh dan bersiap-siap, tetapi di New York, hal-hal sering terjadi tepat di depan Anda, Anda harus mengubah alat pemotretan dan kecepatan reaksi.
Foto wanita itu bersama tiga pria adalah contoh yang bagus, hal ini terjadi tepat di depan Anda, saya menggunakan lensa 35mm, harus dekat untuk mengisi bingkai, tiga hal terjadi dengan cepat: menyadari, memutuskan, bertindak.
Di foto itu ada tiga pria yang melihatnya, dan satu lagi, yaitu saya, dia sudah merasa tidak nyaman, jika saya mengangkat kamera, itu mungkin akan membuatnya merasa lebih tidak nyaman, dan para pria itu mungkin juga akan marah kepada saya, keputusan dibuat dalam sekejap, saat itu, makna dari kejadian itu mungkin lebih penting daripada perasaan saya dan perasaannya, saya mengambil foto, kemudian memutuskan apakah akan menerbitkannya, Anda melewatkan setiap foto.
Kota-kota seperti New York, Paris, dan Mexico City mengajarkan saya untuk tetap waspada, menjaga tubuh dan pikiran saya tetap gesit, saya selalu mengamati segalanya di sekitar saya, kamera juga selalu dibawa, jika saya bersama Anda dan melihat sesuatu, saya mungkin akan langsung berlari.
OpenSea: Mari kita bicarakan tentang seri 'City Hats' yang akan Anda luncurkan, apa inspirasi di balik seri ini? Apa yang membuat Anda memilih topi sebagai elemen desain utama?
Omar Z. Robles: Topi selalu menjadi bagian penting dari karir pertunjukan saya, karakter dalam tulisan Marceau mengenakan topi dengan bunga kecil, topi adalah simbol karakter, seperti topeng, di atas panggung, sebuah topi bisa mengubah sikap dan citra Anda.
Saya telah mengumpulkan topi selama bertahun-tahun, kemudian saya menjadi botak, yang memberi saya alasan lain untuk mengenakan topi.
Dalam fotografi jalanan, saya mulai mengejar sosok yang mengenakan topi, terjebak di antara gedung-gedung, foto ini kemudian menjadi bagian dari seri 'Fedora di Kota', dan dikoleksi oleh Chikai, saya terus berusaha memperbaiki foto ini, pengulangan pemotretan secara bertahap berkembang menjadi sebuah obsesi, akhirnya saya menyadari bahwa topi itu sendiri adalah karakter di dalam kota.
Topi yang berbeda mewakili makna yang berbeda, topi matahari tidak sama dengan topi wol atau topi koboi, topi dapat mengekspresikan kepribadian, serta mewakili komunitas, budaya, agama, atau identitas, di New York, Anda mungkin melihat orang Yahudi Hasid mengenakan topi dan pelindung hujan tertentu, Anda juga mungkin melihat topi tanpa tepi gaya Mennonite, semua itu adalah bahasa visual.
Dalam arti tertentu, fotografer adalah para pengumpul, seri fotografi kota saya biasanya dimulai dengan satu foto yang luar biasa, kemudian saya berusaha untuk melampauinya, contoh lainnya adalah (Ayah Kota), seri ini berfokus pada para ayah di ruang kota.
OpenSea: Anda mengutip Lilly Daché yang mengatakan bahwa topi dapat mengekspresikan siapa kita, kemana kita akan pergi, dan dari mana kita berasal, bagaimana pemikiran ini terwujud dalam rilis produk baru kali ini?
Omar Z. Robles: Topi membawa harapan kita tentang bagaimana kita ingin dilihat orang, mereka mencerminkan latar belakang dan tahap kehidupan kita, serta menunjukkan siapa kita ingin menjadi, kadang-kadang kita melihat kembali masa lalu dan berpikir tentang apa yang kita rasakan saat itu, tetapi pandangan ini berarti kita masih hidup dan mendambakan hari baru.
Orang-orang akan menempelkan lencana, bulu, atau menulis slogan di topi, saya sangat menyukai kalimat Johnny Depp dalam (Mimpi Arizona): "Selama mengenakan topi, tidak mengenakan celana keluar rumah tidak ada yang perlu dipermalukan." Topi bisa membuat Anda merasa bangga, topi kelulusan memiliki bahasanya sendiri, topi penyihir runcing juga memiliki bahasanya sendiri, orang-orang bangga dengan hal itu.

OpenSea: Ketika mencipta dan mengedit, apakah Anda mempertimbangkan karakteristik setiap topi?
Omar Z. Robles: Pengeditan saya bersifat intuitif, saya lebih memperhatikan cahaya dan suasana daripada klasifikasi topi, jika pemandangan itu sendiri memiliki kontras yang kuat, saya mungkin akan memperkuat kontras tersebut, menekankan topi, dalam beberapa foto, cahaya jatuh pada topi, membuat semuanya terlihat redup, seolah-olah topi melayang di udara, saya tentu bisa mencerahkan bayangan, menunjukkan semua pemandangan, tetapi menekankan topi lebih mampu mengekspresikan makna.
OpenSea: Anda sedang membuat daftar izin untuk koleksi ini, termasuk komunitas seperti Good Vibes Club dan Chromie Squiggle, komunitas apa lagi yang terlibat? Apa alasannya?
Omar Z. Robles: Melibatkan banyak komunitas, termasuk Squiggles dan Good Vibes Club, serta Meebits, Bright Moments, dan Punks, kolektor saya sebelumnya adalah anggota daftar putih pertama, komunitas ini memiliki dampak yang mendalam pada perjalanan NFT saya.
Tony Herrera adalah salah satu kolektor pertama saya dan pendukung setia Punks, saya percaya kolektor pertama saya adalah Bharat Krymo, Tony dan Bharat sebagai bagian dari komunitas Punks, memberi saya banyak inspirasi di awal perjalanan NFT saya.
Saya bertemu Snowfro di Paris, dia adalah seorang seniman yang sangat inspiratif dan mudah didekati, Bright Moments mengundang saya untuk memotret acara mereka, saya mencetak foto lebar penutupan Venesia sebagai kenang-kenangan untuk komunitas mereka, komunitas ini terus mendukung saya, ini adalah cara saya mengekspresikan rasa terima kasih.
OpenSea: Bisakah Anda menjelaskan lebih rinci tentang sistem karakteristik City Hats dan bagaimana ini mempengaruhi pengalaman koleksi?
Omar Z. Robles: Saya senang bisa menambahkan fitur-fitur ini pada foto, saya berharap ini dapat meningkatkan nilai koleksi foto, orang dapat menyaring berdasarkan gaya, warna, bahan, kota, atau negara, semua informasi ini disimpan dalam metadata.
Di sini juga ada beberapa preferensi pribadi, karya seri 'Pahlawan' sangat unik, bisa dibilang langka, misalnya, seorang pria membangun instalasi berbentuk aneh dengan aluminium foil, dan beberapa karya memiliki makna yang sangat mendalam bagi saya, baik itu karya itu sendiri atau momen yang ditangkap oleh foto yang sangat mengesankan, beberapa karya berfokus pada sikap orang, seperti orang yang memegang topi.
Beberapa karya menangkap refleksi, di salah satu foto saya bisa melihat refleksi saya, sementara saya mengenakan topi, ada juga beberapa karya yang menampilkan payung, yang tidak hanya menunjukkan suasana London tetapi juga mengingatkan pada gambar dari film bisu.
Saya ingin menyediakan berbagai cara interaksi, baik melalui karakteristik foto untuk menarik pengguna maupun melalui pencarian foto yang bisa menyentuh hati Anda, pekerjaan ini sangat besar, saya menghabiskan tiga hingga empat bulan untuk memberi label pada seribu foto secara manual, saya membuat banyak karakteristik foto, kemudian menyederhanakannya agar tidak terlalu banyak informasi, tujuan akhirnya adalah jelas, tajam, dan memberikan pengalaman koleksi yang lebih baik.

OpenSea: Sebagai seorang kurator, saya senang Anda juga menyertakan karya favorit Anda dalam daftar koleksi Omar, ini memungkinkan orang untuk menikmati foto dari perspektif Anda dan memahami pilihan Anda.
Omar Z. Robles: Begitulah, itu memicu pemikiran dan diskusi tentang karya tersebut.
OpenSea: Menurut Anda, bagaimana web3 akan mengubah cara seniman berinteraksi dengan penonton?
Omar Z. Robles: Ada keuntungan dan kerugian, tetapi keuntungan terbesar adalah kemampuan untuk melakukan transaksi secara langsung, yang sangat mengurangi gesekan, saya menjual cetakan di situs web saya, tetapi pengiriman menambah gesekan, di era Web3, kolektor dapat dengan cepat mendukung Anda, orang-orang juga akan berspekulasi, itu sendiri adalah bagian dari seni.
Web3 membuat aksesibilitas lebih demokratis, orang tidak perlu pergi ke galeri secara langsung untuk membeli karya Anda.
Komunikasi terlalu bergantung pada Twitter, begitu Twitter crash, orang-orang panik, kita perlu cara koneksi yang tidak terbatas pada platform tertentu, menjadikan Web3 arus utama masih memerlukan usaha, kita masih ada, itu sendiri adalah bukti terbaik, pasar naik dan turun, orang datang dan pergi, tetapi kita terus maju.

OpenSea: Menurut Anda, kemana langkah selanjutnya dari perjalanan kreatif Anda?
Omar Z. Robles: Orang selalu bertanya kepada saya tentang rencana lima tahun, sekarang saya hanya ingin hidup dengan baik, kemudian mencari apartemen, bercanda, saya tetap ingin terus mengguncang dunia NFT dan menetapkan posisi saya di dunia seni, saya percaya pandangan saya penting, saya ingin sebanyak mungkin orang mendengarnya.
Fotografi selalu dianggap sebagai anak angkat di dunia seni, ketika saya memasuki bidang NFT, fotografer sangat sedikit, kolektor karya fotografi juga jarang, beberapa kolektor bahkan menganggap fotografi tidak cocok dengan NFT, saya menghabiskan banyak waktu untuk sosialisasi dan berdebat.
Pasar mengalami pukulan berat, industri fotografi juga terkena dampak paling parah, terutama dengan munculnya kecerdasan buatan dan era pasca-fotografi, saya ingin berkontribusi pada kebangkitan fotografi, saya berharap koleksi ini dapat menunjukkan bahwa fotografi masih hidup dan akan terus berpengaruh.
OpenSea: Pertanyaan terakhir, mengapa Anda menghindari penggunaan kata-kata seperti "merebut" atau "menangkap"?
Omar Z. Robles: Orang sering berpikir bahwa fotografi jalanan bersifat invasif dan merusak, saya tidak sedang memotret, tetapi menciptakan foto, foto ini tidak ada sebelum saya menciptakannya, setiap pilihan dipikirkan dengan matang dan membentuk cerita, lensa, kamera, sudut, cahaya, bahkan keputusan untuk menampilkan atau menyembunyikan wajah, semuanya mengandung makna.
Dalam seri (City Hats), saya sengaja menghindari menggambarkan wajah manusia, saya ingin sikap topi itu sendiri dapat menyampaikan segalanya, pilihan ini membangun makna gambar.
"Menangkap" kata ini juga terasa tidak tepat, itu menyiratkan penahanan, saya sedang menciptakan dan melepaskannya ke dalam kekosongan, bahasa itu penting, mengingatkan diri saya bahwa saya sedang mencipta, ini membantu saya tetap percaya diri saat menghadapi keraguan, kebanyakan orang tidak mengerti niat saya, dan kita hidup dalam masyarakat yang kadang-kadang bisa terasa terasing.
Saya akan meredakan suasana, menjelaskan, biasanya interaksi akan menjadi positif, seringkali orang meminta saya mengirimkan foto kepada mereka.
Pernyataan disini: Konten ini hanya untuk referensi dan tidak boleh dianggap sebagai saran keuangan atau perdagangan, penyebutan proyek, produk, layanan, atau token tertentu tidak menyiratkan dukungan, sponsor, atau rekomendasi dari OpenSea, OpenSea tidak menjamin akurasi atau kelengkapan informasi yang diberikan, pembaca harus memverifikasi setiap pernyataan dalam artikel ini sebelum mengambil tindakan, pembaca bertanggung jawab untuk melakukan due diligence sebelum membuat keputusan.


Konten OpenSea yang Anda pedulikan
Jelajahi | Buat | Beli | Jual | Lelang

Koleksi perhatian OpenSea Binance Channel
Dapatkan pembaruan terbaru
