图片

Bryan Brinkman adalah seorang seniman multimedia yang mencakup berbagai bidang seperti animasi, ilustrasi, dan 3D generatif. Ia pernah bekerja sebagai produser di acara televisi seperti Saturday Night Live dan The Tonight Show, memiliki pengalaman luas di industri televisi, serta membawa pemahaman mendalam tentang penceritaan dan interaksi penonton ke dalam dunia seni digital.

Gambar-gambar yang terus muncul dan bahasa visual yang penuh semangat merupakan interpretasi dari ruang kreatif yang terus berkembang, sementara proyek seperti BrinkWorks mengeksplorasi pola baru dalam menjaga kebebasan seni dan komunitas.

Wawancara ini dilakukan di lobi Hotel St. George selama akhir pekan Marfa Art Blocks, di mana Bryan Brinkman merefleksikan tantangan keberlanjutan kreatif, permanensi digital, serta makna pertama kalinya bergabung dengan komunitas Marfa.

Catatan: Untuk kepentingan panjang dan kejelasan, konten wawancara ini telah diedit.

OpenSea:

Mari kita mulai dengan memperkenalkan diri Anda.

Bryan Brinkman:

Halo semuanya, saya Bryan Brinkman, saya adalah seorang seniman digital, kurator, dan pengembang di bidang web3. Karya seni saya menggabungkan berbagai media. Saya suka melihat diri saya sebagai seorang seniman multimedia, menggabungkan animasi, ilustrasi, 3D generatif, dan elemen lain yang saya suka.

Saya menciptakan cerita yang menarik, menceritakan pengalaman saya di bidang ini, apa yang saya pelajari, dan bagaimana bidang ini mempengaruhi saya dan orang lain.

OpenSea:

Anda beralih dari (Saturday Night Live) dan (The Tonight Show) menjadi seniman digital penuh waktu. Bagaimana pengalaman kerja Anda di industri televisi menginspirasi Anda untuk menciptakan karya yang beresonansi dengan penonton?

Bryan Brinkman:

Pengalaman saya di industri televisi, baik di (Saturday Night Live) maupun di pekerjaan Jimmy Fallon, telah mengajarkan saya banyak tentang bagaimana menciptakan karya seni yang beresonansi dengan penonton dan bagaimana membuat konten di sekitar karya tersebut untuk mempromosikannya. Acara ini memiliki program utama, tetapi biasanya, penonton juga akan menonton konten pendek di luar program utama.

Apa yang saya pelajari adalah bagaimana memanfaatkan Twitter secara efektif untuk membahas karya saya, bukan hanya untuk menampilkan karya saya, tetapi juga untuk menceritakan mengapa saya menciptakan karya tersebut, proses penciptaan, dan bagaimana membantu orang membangun hubungan yang lebih dalam dengan karya tersebut.

NimBuds

OpenSea:

Dalam animasi, karya generatif, dan cetakan Anda, ada awan, kabel, dan warna neon. Apa yang menghubungkan semua gaya Anda?

Bryan Brinkman:

Banyak karya saya memiliki gambar, tema, dan simbol yang muncul kembali; kadang-kadang ada kabel yang menghubungkan mereka, kadang-kadang ada awan, kadang-kadang ada warna. Sejak awal, saya ingin menggunakan gambar sederhana ini untuk menyampaikan ide tentang ruang web3, lalu membangun gambar dengan mereka untuk menceritakan cerita.

Jika saya mencoba berbagai media, baik itu kecerdasan buatan, penciptaan generatif, atau media lainnya, simbol dan warna ini dapat menghubungkannya, membuat karya seni saya selama lima tahun terakhir menjadi keseluruhan yang koheren.

OpenSea:

Anda pernah mengatakan untuk tidak bergantung pada satu kelompok kolektor. Apa menurut Anda cara yang bijaksana untuk membangun audiens bagi seniman saat ini?

Bryan Brinkman:

Saat memikirkan audiens, ruang, atau komunitas, ada banyak kelompok kolektor yang berbeda di berbagai daerah. Ada beberapa tumpang tindih di antara mereka, tetapi secara keseluruhan, situasinya adalah: ada kolektor seni kreatif di sini, ada kolektor seni ordinal di sini, ada kolektor NBA Top Shot di sini. Bagaimana Anda menciptakan dan mempromosikan karya untuk menjangkau semua kelompok ini?

Jika Anda hanya membatasi diri pada satu kelompok, Anda membatasi kesempatan Anda untuk menjangkau banyak orang yang mungkin beresonansi dengan seni Anda. Saya menemukan bahwa bekerja dengan berbagai platform tidak hanya membuat saya tetap bersemangat berkarya dan terus mencoba hal-hal baru, tetapi juga memungkinkan saya untuk menjangkau kolektor lain yang mungkin tidak mengetahui karya saya.

图片
Bloom

OpenSea:

Dalam beberapa artikel yang saya baca, Anda menyebutkan bahwa kelelahan profesional muncul di pasar bull dan bear. Apakah Anda memiliki kebiasaan atau batasan yang ditetapkan untuk membantu Anda tetap kreatif tanpa membebani diri sendiri?

Bryan Brinkman:

Semua seniman akan mengalami kelelahan. Saya merasa saya mungkin telah berada dalam keadaan kelelahan sepanjang karir seni saya, tetapi saya biasanya tidak merasa terlalu frustrasi karena pada akhirnya Anda bisa mengubah emosi ini menjadi karya dalam berbagai cara. Mengintegrasikan rasa frustrasi ini ke dalam karya kadang-kadang malah bisa memperbesarnya dengan cara yang menarik.

Kelelahan juga memiliki berbagai tingkat: satu adalah kelelahan yang tidak sehat, dan yang lainnya hanya kelelahan karena terus berkarya. Tahun lalu, saya menciptakan proyek bernama 'BrinkWorks' untuk menciptakan ritme berkarya yang lebih sehat, yang memungkinkan saya untuk melakukan pre-sale untuk karya saya selama tahun berikutnya.

Seratus kolektor telah melakukan pembayaran di muka dan menawarkan opsi pengembalian dana serta beberapa jaminan lainnya, sehingga saya dapat fokus pada penciptaan tanpa khawatir tentang rilis karya berikutnya. Saya dapat fokus pada menciptakan karya yang saya anggap menarik dan mengasyikkan, dan terhubung dengan mereka yang ingin mendukung saya.

OpenSea:

Apakah Anda pernah melihat seseorang melakukan hal ini sebelumnya? Atau apakah ini ide yang Anda ciptakan sendiri?

Bryan Brinkman:

Inspirasi untuk konsep ini berasal dari seorang seniman lain yang telah bekerja sama dengan 12 kolektor dalam proyek yang disebut 'The 12', dan juga terinspirasi oleh proyek Token Works dari Rhynotic.

Saya bekerja sama dengan Adam (Rhynotic) untuk menciptakan BrinkWorks dengan cara yang mirip, yaitu menjalankan proyek selama satu tahun yang didanai secara mandiri dan memungkinkan kolektor untuk keluar kapan saja dan mengambil bagian yang seharusnya mereka dapatkan.

OpenSea:

Berapa banyak orang yang mengajukan permohonan pengembalian dana?

Bryan Brinkman:

Hanya satu dari seratus orang yang mengajukan pengembalian dana, rumah mereka mengalami situasi darurat dan perlu mengambil uang itu kembali. Itulah alasan pengembalian dana di sana.

图片
SWING (Hari)

OpenSea:

Dengan perkembangan teknologi seni generatif, seni digital, dan seni on-chain yang begitu cepat, bagaimana Anda melihat 'keabadian'? Apa arti 'keabadian' bagi Anda?

Bryan Brinkman:

Di bidang ini, permanensi karya adalah salah satu masalah yang belum sepenuhnya terpecahkan. Ini memang rumit, terutama untuk karya seni yang bersifat animasi, video, dan berukuran file besar. Kami telah melihat beberapa solusi, seperti menggunakan penyimpanan tingkat dua (L2). Saya suka melakukan pekerjaan on-chain, tetapi ini sebenarnya hanya berlaku untuk kode dan file yang sangat kecil, seperti ordinals. Tantangan dalam beberapa tahun ke depan adalah, platform yang menghosting karya seni akan mulai mengalami down.

Kita perlu mencari cara bagi para seniman untuk mengemas ulang atau menerbitkan kembali karya mereka dengan cara yang lebih kokoh. Banyak karya seni yang kami terbitkan disimpan di IPFS. Sebagai seorang seniman, saya telah menyimpan setiap karya yang saya ciptakan, itu adalah semua yang bisa saya lakukan. Namun, saya berharap para kolektor juga mulai mempertimbangkan hal ini dan menambah jaminan keamanan tambahan. Seiring waktu, tantangannya adalah karya seni ini sangat rentan, beberapa karya bisa rusak, tetapi selama seniman memiliki niat untuk berkarya dalam jangka panjang, mereka akan menemukan solusi untuk memperbaikinya.

Saya selalu merasa bahwa selama saya hidup, saya bisa memperbaiki karya seni ini, itu adalah jaminan seumur hidup saya. Saya berharap setelah saya meninggal, akan ada ahli waris atau yayasan yang terus memperbaiki masalah ini. Ini adalah hal yang harus kami perhatikan secara berkelanjutan dan mencari solusinya untuk memastikan penyimpanan permanen karya seni.

OpenSea:

Pertanyaan terakhir saya adalah tentang perasaan di Marfa, apa arti berkumpul dengan orang-orang ini bagi Anda di akhir pekan ini? Apakah itu menginspirasi Anda? Apakah itu mengubah rencana Anda tahun ini? Atau apakah itu hanya pengalaman sosial yang menarik bagi Anda?

Bryan Brinkman:

Ini adalah kunjungan pertama saya ke Marfa, saya hanya menghabiskan satu hari, jadi saya masih beradaptasi dengan lingkungan. Saya sangat terinspirasi, dan yang saya suka di sini adalah, berbeda dengan beberapa pameran yang terlalu halus, para seniman di sini membangun stan mereka seperti pasar loak, yang terasa lebih alami dan nyata. Penontonnya juga luar biasa.

Orang-orang telah mengatakan ini selama lima tahun, tetapi datang ke sini memang sangat sulit. Begitu Anda sampai di sini, Anda merasa lega. Setiap orang merasakan kelelahan perjalanan, dan saya pikir perasaan bersama ini membuat setiap orang langsung terhubung.

图片
Split Flap dari BrinkWorks

OpenSea:

Sebelum wawancara ini berakhir, apakah ada yang ingin Anda bagikan kepada kami? Atau apa yang sedang Anda kerjakan saat ini?

Bryan Brinkman:

Saya telah menyebutkan BrinkWorks sebelumnya, jadi ini adalah proyek yang sedang saya kerjakan saat ini. Keindahan BrinkWorks adalah, saya tidak perlu melakukan promosi apapun selama satu tahun.

Secara khusus, saya telah menciptakan lima karya baru, dan kolektor dapat memilih satu yang mereka sukai. Inilah cara penerbitan karya pertama. Semuanya didasarkan pada preferensi pribadi dan tema waktu, karya yang lebih populer akan memiliki lebih banyak edisi, sementara yang kurang populer akan menjadi lebih langka. Saya sangat menantikan untuk melihat karya mana yang disukai semua orang, tetapi saya puas dengan semua karya.

OpenSea:

Terima kasih banyak atas partisipasi kalian, acara ini luar biasa.

Bryan Brinkman:

Terima kasih.

Pemberitahuan: Konten ini hanya untuk referensi dan tidak boleh dianggap sebagai saran keuangan atau transaksi. Sebutan proyek, produk, layanan, atau token tertentu tidak menunjukkan pengakuan, dukungan, atau rekomendasi dari OpenSea. OpenSea tidak menjamin akurasi atau kelengkapan informasi yang diberikan. Pembaca harus memverifikasi setiap pernyataan dalam artikel ini sebelum mengambil tindakan. Pembaca bertanggung jawab untuk melakukan due diligence sebelum membuat keputusan.

图片


#Marfa #ArtBlocks #NFT #ipfs

Konten OpenSea yang Anda pedulikan

Jelajahi | Buat | Beli | Jual | Lelang

Koleksi ikuti OpenSea Binance Channel

Dapatkan berita terbaru