Искусство, созданное с помощью алгоритмов и кода, десятилетиями находилось на периферии, получив признание только в академических и цифровых художественных кругах, но игнорировалось традиционным художественным миром.
Ситуация изменилась с появлением коллекций на основе блокчейна, которые предоставили художникам, работающим в стиле, известном как "генеративное искусство", надежный способ доказать подлинность, установить происхождение и продавать свои работы напрямую коллекционерам.
В настоящее время известные учреждения, такие как Лос-Анджелесский окружной музей искусств (LACMA), Центр Помпиду в Париже и Музей современного искусства в Нью-Йорке (MoMA), выставляют работы генеративных художников, это расширение совпало с подъемом таких платформ, как Art Blocks.
Art Blocks - это ведущая платформа для генеративного искусства, которая упрощает художникам создание, продажу и распространение своих работ.
Art Blocks был основан Эриком Кальдероном (также известным как Snowfro) в ноябре 2020 года, вдохнув жизнь в некогда зарождавшийся рынок и обеспечив более 1,4 миллиарда долларов вторичных продаж.
В этом переходе мало кто сыграл большую роль, чем Джефф Дэвис, предприниматель-художник с математическим складом ума, который занимал должность главного креативного директора Art Blocks с 2021 по 2023 год.
Дэвис потратил более 30 лет на изучение пересечения теории цвета, кода и вычислений. Будучи профессионально подготовленным художником, в 1999 году он обратился к программному обеспечению для проектирования, чтобы повысить точность своих работ, что в конечном итоге привело его к исследованию математической случайности и генеративных систем путем кодирования определенных параметров и наблюдения за визуальными конфигурациями, которые формируются в результате.
За свою художественную карьеру он создал серию работ, которые выставлялись на международном уровне, в том числе в галерее Bright Moments, известной своим генеративным искусством, созданным вживую. Его работы также продаются на крупных художественных ярмарках и аукционах, таких как Sotheby's, Phillips и Art Dubai.
Концептуальное искусство и раннее компьютерное искусство в значительной степени повлияли на творчество Дэвиса: он называет Сола Левитта, Веру Мольнар и Герберта В. Франке своими главными творческими вдохновителями.
Директивные настенные росписи Левитта, а также ранние вычислительные эксперименты Мольнара и Франка, датируемые 1950-ми и 60-ми годами, заложили основу для генеративного искусства задолго до того, как блокчейн (или даже персональные вычисления) изменили мир.
Дэвис в настоящее время является стратегическим советником Art Blocks и соучредителем Generative Art Foundation, он сосредоточен на финансировании, образовании и институциональной поддержке движения генеративного искусства. Его последний проект "Progression" был выпущен 11 марта на Art Blocks Studio, исследуя цветовые переходы и алгоритмический дизайн.
Далее, по мере того как "Progression" продлится до 25 марта, Дэвис поразмышляет об эволюции генеративного искусства, влиянии Art Blocks и о том, что ждет в будущем.
OpenSea: Давайте начнем с самого начала, как вы впервые пришли в Art Blocks?
Джефф Дэвис: Я начал работать с Art Blocks во второй половине 2020 года. Я занимаюсь искусством уже 30 лет, я получил образование в традиционных медиа (живопись и рисунок) и получил степень магистра живописи, но у меня также есть математическое образование, я специализировался на математике в колледже, поэтому, как бы я себя ни выражал, в моей художественной практике всегда сочетались системное мышление и решение проблем.
По мере того, как моя художественная карьера продолжала развиваться, я все больше склонялся к созданию цифровых работ. Я начал использовать приложения для рисования и живописи на компьютере, чтобы делать эскизы, которые затем переносил на холст или превращал в традиционные гравюры. В конце концов, я отказался от традиционных средств и использовал компьютер в качестве устройства для создания гравюр. Я создавал работы, похожие на картины и рисунки, но сохранял их в цифровом формате, а затем превращал их в гравюры.
OpenSea: Это очень интересный переход - от традиционной живописи к цифровому искусству и, наконец, к генеративному искусству, что побудило вас начать включать компьютеры в ваши работы?
Джефф Дэвис: Примерно в 2009 или 2010 году я заинтересовался тем, что означало бы введение случайности или случайности в разработанные мной структурированные рамки, что привело меня к некоторым предварительным исследованиям, используя электронные таблицы для создания таблиц случайных данных, а затем рисовал их вручную.
Но потом я открыл для себя язык программирования под названием Processing, который сейчас используют многие генеративные художники, и это стало для меня прорывом. Я самостоятельно научился кодировать, и мой математический опыт очень помог мне. С тех пор я стал генеративным художником.
Я работал таким образом много лет - разрабатывал системы, которые определяли визуальные элементы, вводили случайность и генерировали уникальные результаты. Я выставлял свои гравюры в галерее в Финиксе и до сих пор работаю как цифровой гравер.
Затем, в 2019 году, я открыл для себя NFT, я не помню, как именно это произошло, но я познакомился с такими платформами, как SuperRare и KnownOrigin, я думаю, они подписались на меня в Twitter, и я пошел посмотреть, и меня осенило, что это рынки цифровых работ, которые не имеют физического представления, и это действительно нашло отклик у меня, потому что это означало, что мне не нужно предпринимать последний шаг по созданию чего-то физического - существовал рынок чисто цифровых работ.
Я купил немного ETH, провел несколько ранних экспериментов с SuperRare в 2019 году и продал несколько работ - в основном другим художникам, мы покупали и продавали друг у друга, и к началу 2020 года я решил создать крупный генеративный проект специально для выпуска, проект назывался "Abstract Tokens", он состоял из 60 генеративных NFT - одиночных изображений, отчеканенных отдельно на SuperRare, я в конечном итоге распродал эту коллекцию, а затем понял: "Хорошо, это реально".
OpenSea: Это, должно быть, был огромный поворотный момент, Art Blocks появился в то время?
Джефф Дэвис: Именно так, в конце 2020 года основатель Art Blocks Эрик Кальдерон обнаружил мои работы NFT. Он связался со мной по электронной почте, сказал, что ему нравятся мои работы и что они хорошо подходят для платформы, которую он строит. В то время Art Blocks еще не существовал, он все еще находился в разработке.
Я сразу же был очарован, потому что во время моей работы над серией SuperRare меня осенило, что для генеративных художников имеет гораздо больше смысла размещать свой код в сети и позволять людям генерировать выходные данные из него, вместо того чтобы вручную выбирать и чеканить отдельные работы. Я сразу же понял видение Эрика и был в восторге от него.
Итак, я подготовил проект и сотрудничал с Эриком, и когда Art Blocks был запущен в ноябре 2020 года, я был одним из первых трех проектов на платформе. У Эрика были "Chromie Squiggles", у его брата Дэнни был "Genesis", а я запустил "Construction Token".
Мы выпустили их 27 ноября 2020 года, и Дэнни и я распродали их в день открытия. Эрик также продал равное количество Chromie Squiggles, это было просто волшебно и укрепило мою веру в то, насколько невероятно заниматься этой работой в виде NFT на блокчейне.
После запуска я уже занимался некоторыми предпринимательскими вещами, например, управлял Davis Editions, компанией, занимающейся изданием современных художественных гравюр, но я сказал Эрику: "Если ты собираешься превратить Art Blocks в компанию, я хочу быть ее частью." Поэтому я отказался от других предприятий и стал главным креативным директором Art Blocks, помогая управлять художественным каналом, сотрудничать с художниками и контролировать выпуск проектов.
OpenSea: Как долго вы занимаете эту должность?
Джефф Дэвис: Около двух с половиной лет, и с тех пор моя роль изменилась, около полутора лет назад я перешел с должности главного креативного директора на стратегического советника, и теперь я тесно сотрудничаю с Эриком на более высоком уровне, помогая направлять Art Blocks и сосредоточиться на взаимодействии с общественностью - выходить в люди, говорить о том, что мы делаем, расширять нашу аудиторию - и тому подобное.
OpenSea: Похоже, вы оставили очень креативное кураторское наследие, кураторская модель Art Blocks изменилась, ротация коллекций невероятна, как вы видите эволюцию пространства генеративного искусства с момента запуска Art Blocks? По сути, как вы видите, что люди строят на том, что вы создали, с тех пор как Art Blocks нормализовал генеративное искусство?
Джефф Дэвис: Да, безусловно, до Art Blocks я занимался генеративным искусством, но не знал никого, кто бы работал таким же образом. Я чувствовал себя как в вакууме. Когда я продвигал свои цифровые отпечатки в традиционные галереи в Финиксе, я говорил: "У меня есть 40 цифровых отпечатков, созданных компьютерной программой", но они просто смотрели на меня в замешательстве.
OpenSea: Как будто "компьютерная программа - что?!"
Джефф Дэвис: Именно так, я начал преуменьшать тот факт, что я использовал компьютер, я склонялся к эстетике - говорил об абстракции, цвете и композиции - потому что всякий раз, когда я упоминал алгоритмы, люди отключались, это было 15 или 20 лет назад, когда люди еще не были готовы.
OpenSea: Вас беспокоит, что использование компьютера снизит вашу репутацию? Как писателей беспокоит то, что искусственный интеллект заменит их мастерство?
Джефф Дэвис: Не совсем, я не пытался скрыть это, но я обнаружил, что разговор проходит более продуктивно, если я сосредотачиваюсь на художественной стороне, это просто практично - например, говорить о цвете, а не о коде, стоящем за цветом, просто для лучшего взаимодействия, но теперь разговор полностью изменился, людям больше интересно, как работает код, они хотят понять это, потому что технологии управляют каждым аспектом нашей жизни, у генеративного искусства теперь есть дом в мире искусства, и видеть это очень приятно.
OpenSea: Давайте поговорим о вашей новой коллекции, о чем она? Когда мы можем ее ожидать?
Джефф Дэвис: Он называется "Progression" и был выпущен 11 марта на Art Blocks Studio, проект в основном посвящен теории цвета, исследованию того, как цвета переходят друг в друга. Основная концепция проста: как, учитывая два цвета, создать плавный градиент между ними? Я написал алгоритм, который выбирает набор цветов, располагает их горизонтально или вертикально и генерирует между ними равномерные визуальные шаги.
А еще есть некоторые случайные функции, которые изменяют способ развития цветов, некоторые результаты используют различные шаги, а другие создают плавные градиенты, некоторые используют тонированные пастели, а другие подчеркивают насыщенные цвета, есть функции, отдающие дань уважения Ротко и Джин Дэвис, некоторые результаты отражают их художественные стили.
Я пожертвую 50% прибыли от "Progression" в Generative Art Foundation, которую я основал вместе с Эриком.
OpenSea: Это невероятно, пожалуйста, расскажите нам подробнее о Generative Art Foundation.
Джефф Дэвис: Все началось с Generative Art Fund в 2021 году, мы провели аукцион Sotheby's, на котором были представлены ранние работы Art Blocks, Эрик и я решили пожертвовать доходы от продажи наших коллекций, а не получать личную выгоду. Со временем другие художники внесли свой вклад в этот фонд через свои проекты Art Blocks, и в конечном итоге мы смогли расширить миссию до Generative Art Foundation.
В настоящее время Generative Art Foundation финансирует образовательные проекты, институциональные ресурсы и программы цифровой сохранности. Мы активно собираем средства для расширения этих усилий, и "Progression" - это один из способов, которым я вношу вклад в эту миссию.
OpenSea: Наконец, мне интересно, как вы видите эволюцию восприятия генеративного искусства? Считаете ли вы, что оно получает признание в основной среде?
Джефф Дэвис: Мы находимся на границе, оно появилось в крупных музеях, но люди не всегда осознают, что именно они видят. Вы можете войти в Музей современного искусства в Нью-Йорке или в Лос-Анджелесский окружной музей искусств и увидеть генеративные или алгоритмические работы, но широкая публика может не сразу связать их с динамикой современного цифрового искусства.
OpenSea: Это огромный сдвиг по сравнению с несколькими годами ранее.
Джефф Дэвис: Конечно, большая часть работы, которую я делаю сейчас, особенно через Generative Art Foundation, направлена на то, чтобы помочь людям понять этот контекст. Генеративное искусство не обязательно должно быть связано с NFT, а NFT сами по себе не являются генеративным искусством, но блокчейн позволяет увидеть, собрать и оценить эти работы так, как это было невозможно раньше.
OpenSea: Таким образом, блокчейн больше похож на инструмент ведения учета, но сам по себе является отдельным видом искусства.
Джефф Дэвис: Именно так, речь идет о распространении: экспозиция, образование и обеспечение того, чтобы эти работы занимали свое место в более широком художественном обсуждении.
OpenSea: Вы уравновешиваете все это своей собственной художественной практикой, как вы со всем этим справляетесь?
Джефф Дэвис: Да, я ношу много шляп, но в конечном счете все сводится к тому, чтобы убедиться, что люди видят ценность того, что сейчас создается, это современное искусство - просто так получилось, что оно создано с помощью кода.
OpenSea: Джефф, это был замечательный разговор, большое спасибо, что уделили время.
Джефф Дэвис: Спасибо! Я очень благодарен.
#ArtBlocks #Snowfro #SuperRare
Контент OpenSea, который вас интересует
Обзор | Создать | Купить | Продать | Аукцион
Коллекция следит за каналом OpenSea Binance
Будьте в курсе