图片

Маурисио Яури — художник из Куэнки, Эквадор. Его путешествие в мир искусства началось в детстве, когда он был вдохновлен уникальным стилем живописи друга, который пробудил в нем страсть к искусству на всю жизнь и раскрыл его врожденный талант к живописи, который и привел его. поступить в художественную школу.

Там Яури попробовал себя в живописи маслом и акрилом, но это было только начало его творческих поисков. Колледж привел Яури в область графического дизайна и ближе к своим корням, где он попробовал себя в том, что он называет своим «настоящим преимуществом». Цифровая анимация и иллюстрация.

Несмотря на «краткий экзистенциальный кризис и различные отклонения от работы», энтузиазм Яури оставался неудовлетворенным до тех пор, пока не выяснилось, что популярность NFT быстро росла в 2021 году. Его волнение первоначально было вызвано вирусным успехом Бипла. Это побудило его попробовать рисовать с завязанными глазами, таким образом добившись успеха. прорыв в реальном творчестве.

Пер Яури: «Мои уникальные произведения искусства нашли дом в мире NFT, в результате чего появились две серии: Grotesque Heads, а теперь и Grotesque Heads Vol 2 (в настоящее время чеканится на OpenSea), мой путь от любопытного ребенка до цифрового художника-человека. принятие волны NFT воплощает неустанное стремление к истинному самовыражению».

图片
«Мэрилин Монро» в Freak Heads, Vol.

OpenSea: Можете ли вы рассказать нам, как вы пришли в web3 и начали создавать искусство NFT?​

Маурисио Яури: Все началось в 2021 году, когда Бипл, художник, загрузивший изображение, содержащее 5000 произведений искусства, быстро стал вирусным. Увидев эту новость, я захотел понять, что такое NFT. передал это компании. Придумывал проекты и пытался извлечь выгоду из всего, что создал, но ничего не получалось.

Итак, я попробовал NFT, загрузив свою работу в OpenSea, но это было непомерно дорого из-за комиссий. Я искал бесплатные платформы, но ничего не нашел, поэтому отложил это до тех пор, пока не получу более полное представление о технологии и не полон решимости продолжить изучение того, что Я могу творить.​

В качестве эксперимента я сделал «странное произведение искусства», потому что у меня было несколько действительно хороших идей, и однажды NFA Space выступила с предложением создать коллекцию в 10 тысяч долларов, и я отправил свои рисунки, не зная, чего ожидать, но теперь я понимаю, что это было лучшее Шаг, который я сделал. Доверие к NFA Space придало мне больше уверенности в NFT. Теперь я вижу результаты того, над чем я усердно работал и что понял в этой области.

图片
Фото любезно предоставлено Маурисио Яури

OpenSea: Grotesque Heads, кажется, исследует сюрреализм и абстракцию. Что побудило вас углубиться в конкретные темы этого NFT Drop?

Маурисио Яури: Мои эксцентричные произведения искусства создаются не с учетом NFT, они возникают из вопроса: «Что я могу создать, что внесет вклад в мир искусства и отличит меня от других художников». Вот тогда мне пришла в голову идея? : не видеть процесс создания произведений искусства, пока они не закончены.

Странные результаты в зависимости от того, насколько я помню и куда направляются мои руки, пока визуально провожу линии, плюс демоны в моей голове, нападающие на меня в этот момент и лишающие возможности сосредоточиться, ха-ха, я никогда об этом не думал. Каков будет результат? какой будет результат - я просто сделал и это результат, я четко подчеркнул абстракцию штрихов, что является естественным стилем.​

NFA Space возникла в идеальное время, потому что я увидел путь, ведущий к местам назначения, которые я хотел в первую очередь, но на этот раз через них я доверился их советам и представил свою работу, и теперь я обучаюсь в этой области, как я увидеть огромный потенциал для будущих поколений.

图片

OpenSea: Можете ли вы рассказать нам немного о вашем творческом процессе создания этих произведений? Как вы придумываете и воплощаете в жизнь каждую деталь?

Маурисио Яури: Все началось с любопытства, я не знал, что смогу это сделать, пока не сделал это, создавать эти произведения искусства - это вызов, все они разные, и в большинстве случаев я терплю неудачу с первой попытки. Сделано правильно, моя первая попытка. части были экспериментами - я хотел посмотреть, что я получу, если не буду наблюдать за процессом, поэтому я делал это с завязанными глазами и показывал только финальную часть, сколько бы времени это ни заняло.​

Когда я создавала свое первое произведение - Карамельное яблоко, я просто взяла карамельное яблоко в руку и съела его, любуясь им, как влюбленная, впитывая все его цвета, интенсивность тонов, формы и детали, я придерживалась процесса с самого начала. от начала до конца, включая персонажей.

Еще один важный шаг - запомнить расположение пастели, которую я буду использовать, каждая пастель разделена по слою и цвету, после подготовки материалов и формирования в уме четкого образа я закрываю глаза (теперь закрываю всю голову) и пусть начнутся игры, для лица кожа важна с самого начала.

Я использую базовые цвета, смешиваю их, затем добавляю тени, затем свет и, наконец, обрисовываю последние линии черным, это придает персонажу окончательную форму, и с каждым лицом, которое я создаю, я получаю больше. С опытом мои навыки также улучшились. , и теперь я обеими руками пытаюсь выделить отличительные черты персонажей, а цветовая палитра каждого лица остается неизменной от начала до конца.

Этот процесс представляет собой игру эмоций и демонов в моем сознании, и конечный результат завораживает, потому что есть в нем что-то, что меня привлекает – ощущение, что я вижу, как что-то создается, не видя, куда падают цвета и мазки. Это невероятное чувство. человек, которого я отношу к искусству Баскии, потому что люблю его грубые мазки.

图片
Странная серия аватаров

OpenSea: Как вы экспериментируете, сохраняя при этом целостную творческую индивидуальность?

Маурисио Яури: Все дело в процессе. Вначале я работал вслепую, стремясь уловить как можно большее сходство на картоне, постепенно исправляя ошибки, такие как обработка цвета. Теперь я начинаю с каждого объекта, фрукта или лица. Начиная с базового цвета и заканчивая черным, придающим форму персонажу, результаты этой техники также относятся к моему внутреннему процессу, который влияет на мою работу.

Когда я ничего не вижу, мой разум фрагментируется и мои руки продолжают работать, но часть моего мозга вспоминает воспоминания, хорошие или плохие, у меня возникают мысли, я чувствую эмоции, иногда забывая, что я Цвет удержался, но главное, я научился им управлять. , поправьте мой курс, весь процесс был путешествием с неизвестным исходом, и когда путешествие закончилось, мне оставалось только посмеяться над итогом - картина, похожая на чьи-то Странные лица.

图片
Фото любезно предоставлено Маурисио Яури.

OpenSea: В вашей ленте в Твиттере часто демонстрируются закулисные кадры вашего творческого процесса. Как вы используете платформы социальных сетей, чтобы взаимодействовать со своей аудиторией и делиться своим опытом в качестве художника NFT?

Маурисио Яури: Когда я начал использовать TikTok для документирования своего процесса, я понял, насколько широко он распространен, что большая часть моей работы выполняется с завязанными глазами, и я более эффективно использую Twitter для NFT, а Instagram использую для обмена моим цифровым искусством или работой в прогресс.

Я тот, кто любит экспериментировать с цветами, формами, темами и фоном - вы должны осмелиться попробовать все, и теперь мне будет приятно поделиться этими знаниями и опытом, распространяя информацию об этой технике через мою сеть, с кем они могут связаться. к большему количеству художников, которые могут извлечь выгоду из этих тенденций.

图片

OpenSea: По мере развития ландшафта NFT, какие проблемы и возможности вы считаете наиболее важными для таких художников, как вы? Как вы адаптируетесь к этим изменениям?

Маурисио Яури: Поскольку я увидел рост CryptoPunks, Beeple, яхт-клуба Bored Ape и последующее процветание, я представил себе бесчисленные возможности, и я думаю, что задача состоит не в том, чтобы сделать это, а в том, чтобы не сосредоточиться на том, чтобы идти вперед, копать глубже, адаптироваться и осваивать новые технологии.​

Я всегда думал, что это может быть возможностью для других будущих коллекций и лучших предложений, которые будут не просто цифровым искусством, но и предполагают адаптацию реальных физических произведений. Мне нравится такой подход к искусству, и теперь, когда я увидел результаты NFA Space, я Могу сказать, что попытки связаться с единомышленниками могут принести значительную пользу.

торопиться! Вы можете выйти на огромный рынок, начинающие художники разных национальностей могут сделать себе имя и добиться успеха, и, в конце концов, речь идет о том, чтобы узнать больше о технологии и обо всем, что связано с NFT.

图片

OpenSea: Можете ли вы рассказать нам о ваших предстоящих сериалах или проектах? Какие темы или концепции вы исследуете и чем они отличаются от ваших предыдущих работ?

‍Маурисио Яури: В настоящее время я работаю над улучшением своих навыков создания рисунков с завязанными глазами с помощью Grotesque Faces и создаю как можно больше, опять же, моя цель - запечатлеть то, что могут видеть мои глаза, что мой разум может запомнить и что я использую все, что вы фантазия может придумать, попробовать разные форматы и материалы - есть что изучить.

Одна из тем, которая меня волнует, — это интерактивные трехмерные цифровые миры. Это увлекательная область, в которую я углубляюсь, составляю карты и стремлюсь выделиться, чтобы, когда я их запускаю, они доставляли беспрецедентный опыт.

图片

#NFT #BAYC #Beeple

Контент OpenSea, который вам важен

Исследовать | Собрать | Продать Купить |

Добавляйте в избранное и подписывайтесь на канал OpenSea Binance Channel

Будьте в курсе самой последней информации