Anul acesta, OpenSea și Art Blocks au lansat un nou program de rezidență pentru artiști în Marfa, Texas, iar primul artist, jiwa, a observat ritmul vestului Texas în timpul rezidenței: comunitatea sa, praful și tensiunea dintre minimalism și maximalism.
Rezultatul final este DDUST, o serie generativă care explorează cum lucrurile mici - fie că sunt praf sau pixeli - se acumulează pentru a forma lucruri mai mari, inspirată de peisajul deșertic din Marfa și moștenirea minimalismului, jiwa și-a integrat experiențele personale într-o lucrare care combină animația pe blockchain cu activitatea în timp real de pe Ethereum.
Am discutat cu el despre viața sa în Marfa, despre modul în care povestește prin cod și despre cum DDUST reimaginează natura artei digitale și a memoriei.
Notă: Această înregistrare a fost editată pentru a fi concisă și clară.
OpenSea: DDUST provine din proiectul de rezidență Art Blocks × OpenSea, care se află în deșertul din West Texas, care peisaje sau culturi locale au avut cel mai mare impact asupra lucrărilor tale?
jiwa: Marfa este un loc cu adevărat special, situat în zona îndepărtată din Texas, este un orășel artistic cu gândire progresistă, cei care s-au mutat aici sunt puțin diferiți, iar ei înțeleg acest lucru, Marfa are aproximativ 2000 de rezidenți, cu diverse fundaluri, îmbinând în mod ingenios cultura mexicană, cultura fermierilor, cultura artistică și elemente ciudate de extraterestri.
Rezidenții sunt cu adevărat uniți, plini de viață, aproape în fiecare seară de vineri există vernisaje de galerii, proiecții de filme, concerte și tot felul de petreceri, majoritatea celor care locuiesc în Marfa menționează cât de specială este această comunitate, am experimentat-o personal, este un orășel format din străini, trecători și artiști, dar când ajung în Marfa, există un numitor comun care construiește un pod.
În deșert, peisajul afectează și guvernează viața oamenilor, așa că, între pământ și comunitate, am găsit câteva locuri cu adevărat la care putem lucra.
OpenSea: Am fost la evenimentul de weekend Art Blocks din Marfa anul trecut, m-am îndrăgostit complet de el - a fost o experiență foarte cool, abia aștept să mă întorc din nou, când am fost acolo, din cauza weekendului artistic, era foarte aglomerat, așa că, să înțeleg atmosfera comunității dincolo de evenimentele mari, a fost interesant.
jiwa: Înainte de rezidență, am fost în Marfa de trei ori, de fiecare dată fiind o experiență aglomerată de trei zile, așa că a fost minunat să mă întorc și să simt lățimea vederii, ne-am făcut prieteni noi și am fost invitați la diverse evenimente - am participat la o celebrare a zece ani de la înființarea unei galerii, toată lumea din oraș a venit, am cunoscut pe toată lumea într-o singură seară, iar apoi, în diferite locuri din oraș, am întâlnit barista, chelneri, proprietari de galerii, proprietari de magazine și așa mai departe, a fost o experiență foarte specială - complet diferită de orașe precum Berlin.
OpenSea: Vin dintr-un orășel din Illinois, așa că pentru mine, se simte ca acasă - îmi place foarte mult, ai menționat câteva dintre evenimentele la care ai participat, în Marfa, a existat un moment specific care a modelat dezvoltarea conceptului DDUST?
jiwa: Nu chiar, DDUST este un colaj al experiențelor, nu vreau să am un concept predefinit, scopul este să ajung acolo, să experimentez acest loc, să cunosc localnicii, să experimentez lucrurile de acolo și să las acestea să-mi modeleze proiectul, așa că am început să adun amintiri - să adun detalii mici, să le împletesc împreună, încercând să creez un sentiment de loc.
Acest concept a început să se contureze pe măsură ce proiectul de rezidență se apropie de final: detaliile mici creează extraordinarul, fiecare bob de praf se adună pentru a forma un deșert, fiecare persoană se adună pentru a forma o comunitate, toate experiențele și perspectivele mele aparent insignifiante devin o lucrare de artă.
OpenSea: Cum a influențat integrarea în comunitatea artistică din Marfa atitudinea ta față de arta generativă?
jiwa: Marfa este renumită pentru minimalism, Donald Judd a înființat fundația Chinati, făcând ca Marfa să devină faimoasă, ceea ce este interesant este că eu mă îndrept mai mult spre maximalism, așa că într-adevăr respect filosofia „minimalismul inspiră maximalismul”, sculpturile și picturile lui Judd m-au inspirat, de asemenea, am vizitat acele galerii care expun lucrări minimaliste, dar vreau să încorporez aceste elemente în maximalism.
Da, minimalismul a inspirat energia maximalismului, cred că am reușit.
OpenSea: Tu descrii DDUST ca „pixeli de praf”, poți detalia cum această metaforă reflectă temele mai largi de minimalism și maximalism ale proiectului?
jiwa: Lucrările mele implică adesea o estetică pixelată, pixelii fiind cele mai mici unități atomice din arta digitală, un bob de praf este cea mai mică unitate din deșertul West Texas, West Texas nu este nisip, ci praf, sol, terenuri dure, roci, praful formează deșertul, așa că, pentru un artist digital, această metaforă este foarte naturală.
OpenSea: Ai ales să folosești praful ca o metaforă, este pentru că este cea mai mică unitate, sau pentru că această idee este mai intuitivă?
jiwa: Aceasta este o experiență tipică din West Texas, am găsit o citat din 1858 despre praful din Texas, praful este peste tot, această idee se reflectă și în acest proiect.
Te plimbi pe o stradă însorită din Marfa, când brusc o mare nor de culoare maronie se apropie, întrebi localnicii: „A trecut norul?” Ei îți răspund: „Așteaptă cinci minute.” Asta este Texas - vremea se schimbă rapid.
Dacă locuiești acolo, cu siguranță ai experimentat praful, creând cu animație pixelată, totul a venit de la sine, așa că, praful a devenit forța principală a lucrării.
OpenSea: Revenind la ideea „minimalismul inspiră maximalismul”, acesta este cu adevărat nucleul DDUST, poți vorbi despre cum se reflectă această paradox în lucrările tale? Cred că este fascinant.
jiwa: Cred că juxtapunerea a două lucruri complet diferite este o modalitate puternică de a crea semnificație și de a prezenta arta, viața noastră este plină de contrast și ironie, iar noi nu gândim de obicei în aceste termeni, pentru că este prea fluid, dar nu pot crea lucrări minimaliste - aceasta nu se aliniază cu ceea ce am în interior, nu-i așa?
Dar vreau să respect și minimalismul și să observ ce poate aduce în lucrări, vreau să încerc să văd cum iese la final, puterea minimalismului este foarte mare, dacă poți aplica aceste trăsături în lucrări mai captivante - mai ales astăzi, când atenția noastră durează atât de puțin - chiar poate funcționa, lucrările minimaliste nu sunt întotdeauna la fel de atrăgătoare cum erau în anii '50 și '60 când au apărut.
Îmi plac lucrările animate, îmi plac imaginile captivante, așa că, inspirat de minimalism, creez lucrări de animație extrem de minimaliste, cred că în timpul rezidenței va fi o provocare specială de acceptat.
OpenSea: Un element pe care îl ador este cum furnicile devin simbolul comunității, ce m-a inspirat să creez această imagine?
jiwa: Soția mea și fiica mea de doi ani m-au însoțit în Marfa, am fost împreună în multe locuri - am participat la întâlniri, la diverse evenimente, înainte de rezidență, ele au fost deja de două ori în Marfa.
Îmi place să văd lumea prin ochii fiicei mele, fiind aproape de sol, iar în Marfa sunt gropi enorme de furnici, furnicile se împrăștie pe trotuar, și este greu să nu te oprești să te uiți, să descoperi că pentru noi a devenit un ritual interesant.
Pentru mine, comunitatea a fost întotdeauna un subiect central, furnicile luptă pentru a depăși sinele, servind colonia, aceasta pare să fie o metaforă potrivită pentru comunitate - oamenii se adună, se implică, se sprijină reciproc, acesta nu este un oraș „îngrijindu-se doar de sine”.
Furnicile au finalizat lucrarea, am deja structura, dar îmi lipsește un „detaliu final”, odată ce am adăugat furnicile - acestea se mișcă prin forme dinamice, explorând în jur - lucrarea este completă, reflectând modul în care oamenii descoperă Marfa, de obicei în căutarea unui ceva.
OpenSea: Ai menționat că „feroneriile neclare și frumos îmbunătățite” metaforează modul în care percepția individuală formează memoria colectivă, cum a influențat această înțelegere nivelurile tale vizuale sau conceptuale în DDUST?
jiwa: Am petrecut mult timp încercând să observ atent - încercând să creez o lucrare despre sentimentul locului.
Acestea sunt feroneriile reale ale barului Marfa Spirit Co, am observat că ele blochează imaginea din spate, dar îmbunătățesc frumusețea și atmosfera spațiului în care se află, evocând modul în care percepem locurile, putem observa doar din perspectiva noastră, dar nu putem arăta întreaga realitate obiectivă, totuși, experiențele și perspectivele noastre constituie o memorie colectivă și o percepție a realității unui loc.
Așadar, am încercat să reproduc efectul acelei feronerie în lucrările mele, ea blochează deșertul din spate, dar adaugă și culoare lucrării, are o anumită dinamică - ca și cum norii plutesc lent pe cer, creând o senzație de continuitate, am încercat să integrez o memorie specifică în lucrare, dar rezultatul final a fost mai surprinzător decât mi-am imaginat inițial.
OpenSea: DDUST poate declanșa furtuni de praf în timp real pe Ethereum și este controlat de activitățile blockchain, cum a apărut această idee? Ce provocări tehnice ai întâmpinat în procesul de realizare?
jiwa: Sunt foarte entuziasmat de asta, discut adesea despre „toate aspectele noilor medii”, creația artistică care rulează în timp real în browser și există pe blockchain - aceasta este cu adevărat o nouă formă de mediu și nu sunt singurul care gândește așa, există o comunitate care simte că aici se pot realiza lucruri noi, și se și realizează.
Am discutat recent cu inginerul Art Blocks, Ryley, despre un proiect anterior, așa că înainte de rezidență, i-am trimis un mesaj întrebând: „Hei, există vreo modalitate de a introduce date on-chain în lucrări?” El a răspuns: „Mă bucur să aud asta - pentru că am lucrat la ceva, dar nu am spus nimănui.”
Am reflectat la cum să folosesc cel mai eficient această nouă funcție, să import date blockchain în rețeaua artistică, să conectez lucrările de artă, cheia este - pentru că creezi artă pe o rețea descentralizată, poți comunica și coordona, ceea ce este cu adevărat interesant.
Așadar, modul în care funcționează DDUST este că o furtună eternă de praf străbate întreaga serie, fiecare lucrare are praf, suflând într-o direcție specifică cu o viteză specifică, dar când furtuna de praf vine - trecând prin fiecare marcaj la un moment dat - viteza vântului devine mai rapidă și mai instabilă, creând lucrări și compoziții mai vibrante.
Datorită conectivității lucrărilor, furtunile pot acoperi simultan mai multe lucrări, ca artist, pot controla amploarea furtunii și cât timp rămâne pe fiecare lucrare, din punct de vedere conceptual, folosind datele blockchain pentru a propulsa furtuna pe întreaga serie - simt că este o utilizare corectă a acestui nou mediu, sunt foarte entuziasmat de acest lucru.
Apropo, am și câteva secrete mici de ascuns, un indiciu, un alt lucru foarte cool este că: oamenii vor putea actualiza paletele lor on-chain.
OpenSea: Exact! Acesta este realizat cu PostParams de la Art Blocks, nu-i așa?
jiwa: Da, toate detaliile vor fi anunțate în această săptămână, nimeni nu știe cu adevărat, sunt onorat să fiu printre primii care lansează aceste funcții noi, atent concepute de Art Blocks.
OpenSea: Cu PostParams, colecționarii pot modifica permanent culorile colecției, nu-i așa? Cum crezi că această funcție îmbunătățește experiența lor? Ce posibilități ar putea aduce?
jiwa: Exact, aceste culori vin din fotografiile pe care le-am făcut în oraș, mulți din ecosistemul Art Blocks au fost în Marfa și au lăsat acolo amintiri frumoase, așa că am creat un site pentru ca colecționarii să poată vedea fotografiile și lucrările corespunzătoare, fie că au fost sau nu în Marfa, poate au o asociere cu o fotografie și vor ca lucrările lor să se potrivească, poate le plac aceste culori - și asta e minunat, sau poți să lași paleta să te aleagă.
Sunt foarte curios să văd cum va arăta distribuția paletelor mai târziu - oamenii rezonează cu asta - și vreau să știu dacă este condus de memorie sau de preferințe estetice.
Îmi place în continuare ca artiștii să păstreze drepturile de autor - dacă renunți la prea mult control, vei pierde ceva - dar culoarea în sine este foarte subiectivă, s-ar putea să îți placă o culoare pe care eu nu o apreciez, oferind oamenilor această alegere, le dă mai multe oportunități de a se conecta cu lucrările pe care le creează.
OpenSea: De asemenea, îmi place foarte mult acest portofoliu - colecționarii pot vedea fotografiile și lucrările de artă pe care le-ai realizat, ai adăugat acest portofoliu pentru că credeai că este o experiență importantă pentru colecționari, mai ales pentru cei care au participat la evenimentele din weekendul artistic de la Marfa?
jiwa: Desigur, consider că este important, pentru că altfel ai alege doar în funcție de culoare, ceea ce adaugă profunzime alegerii, creând un nou nivel de explorare, poate au o legătură emoțională cu una dintre fotografii, poate își amintesc că au fost în acel loc.
Pentru mine, aceasta este o oportunitate de a împărtăși prin fotografii experiențele mele, de fiecare dată când răsfoiesc fotografiile, îmi amintesc ce făceam în acel moment, mă face să-mi amintesc de momentele frumoase petrecute cu familia în timpul rezidenței, este o oportunitate minunată de a împărtăși aceste experiențe cu toată lumea.
OpenSea: Vorbind despre aceste palete, știu că acestea sunt înrădăcinate în amintirile tale personale, ne poți spune despre aceste palete? Ce îți aduc? Sau cum s-au integrat în acest proiect?
jiwa: Desigur, am o fotografie cu fiica mea purtând o pălărie de cowboy în bibliotecă, este greu să nu mă gândesc la ea.
Repet, Marfa este un orășel - copiii nu au multe opțiuni de joacă, biblioteca este neprețuită, are o zonă minunată pentru copii - mult mai bună decât multe biblioteci mari, bibliotecarii sunt foarte răbdători, nu trebuie să te îngrijorezi că copiii fac gălăgie, chiar au pregătit gustări și sucuri, biblioteca oferă cu adevărat un serviciu esențial copiilor din Marfa, voi fi mereu recunoscător, iar „biblioteca albastră” este chiar una dintre paletele mele preferate, pentru mine, reprezintă bucuria copilăriei.
Apoi, pe partea stângă, este o fotografie naturală - o numesc „Luna de miezul nopții”, de fapt această fotografie nu a fost făcută în timpul rezidenței, ci în ultimul weekend de la Art Blocks Marfa, când mă întorceam acasă, am ridicat privirea la miezul nopții - luna era chiar deasupra mea, aceasta ar putea fi cea mai bună fotografie cu luna pe care am făcut-o vreodată, te afli în deșert, într-un spațiu vast, și după ce ai interacționat cu cei care sunt pasionați de acest orășel - artă generativă - mergi pe drumul de întoarcere acasă.
După ce am terminat de fotografiat, am întâlnit un colecționar pe nume Tony Herrera într-o alee, această fotografie îmi amintește de acea experiență - în Marfa, plimbându-mă cu artiști și colecționari prin acel orășel, am avut momente frumoase.
OpenSea: A îmbogățit cu adevărat colecția noastră, cred că a fost o idee grozavă să le includem, când cineva întâlnește DDUST fără niciun context, ce ai vrea să fie prima lor reacție?
jiwa: Sper să fie captivant, lucrări animate pline de culoare - vrei doar să-i faci pe oameni să se oprească și să exclame „wow”, în acel moment, ei stau pur și simplu acolo, privindu-se cum praful și pixelii dansează pe ecran.
Sper să îi facă să vrea să vadă mai mult, sunt disponibile 32 de palete, foarte diverse, dacă au fost în Marfa, sper să le amintească de acel loc și de vremurile respective.
OpenSea: Știu că tocmai ai finalizat această serie, este o mare încurajare pentru tine - dar ai planuri noi de împărtășit?
jiwa: Da, aștept cu nerăbdare să văd ce noi funcții va aduce funcția PostParams de la Art Blocks, pentru DDUST, încerc să păstrez cazurile de utilizare simple și ușor de înțeles, deoarece acesta este primul proiect care folosește aceste funcții, fac aceasta intenționat - pentru a ajuta oamenii să înțeleagă.
Dar acum am o idee foarte complexă despre cum să folosesc ceea ce au construit, proiectul meu următor s-ar putea să folosească aceste funcții on-chain într-un mod mai cuprinzător și complex - în timp ce explorează teme umaniste legate de rețea.
OpenSea: Mulțumesc, jiwa! Este grozav.
jiwa: Mulțumesc! Vreau să adaug că sunt foarte recunoscător OpenSea și Art Blocks pentru această oportunitate, de a fi printre primii artiști și de a ajuta la formarea acestui proiect, oferind puțin ajutor viitorilor artiști este foarte semnificativ.
Conținut OpenSea care te interesează
Răsfoiește | Creează | Cumpără | Vinde | Licitează
Urmează OpenSea Binance Channel
Păstrează-te la curent