Omar Z. Robles este cunoscut pentru transformarea peisajelor urbane cotidiene în narațiuni cinematice, folosind limbajul corporal și gesturile pentru a exprima conținuturi inaccesibile prin cuvinte. Acest artist de pantomimă, care a studiat cu Marcel Marceau, consideră fotografia ca un limbaj vizual, o modalitate de a transmite informații prin posturi, acțiuni și conexiunile dintre oameni.
Cea mai recentă colecție de lucrări a sa (Pălării Urbane) continuă această explorare, folosind pălăriile ca simboluri ale identității, culturii și auto-exprimării, prezentând toate aspectele vieții urbane.
În această conversație, Omar a împărtășit cum fundalul său de pantomimă i-a modelat percepția ascuțită asupra acțiunii și emoției, precum și semnificația de a „crea” și nu de a „fotografia” imagini, și cum „pălăriile urbane” transformă străzile într-un studiu al personalității, colectivității și caracterului.
Notă: Acest material a fost editat pentru a-l face mai concis și clar.
OpenSea: Cum a început călătoria ta creativă sub îndrumarea renumitului actor și pantomim Marcel Marceau, cum a influențat această experiență legătura ta cu fotografia?
Omar Z. Robles: Este foarte interesant, am fost mereu atent la aspectul vizual și am fost interesat de comunicarea non-verbală, povestirea și magie, în copilărie, îmi plăcea să performez, îmi plăcea să atrag atenția altora, făceam magie, spuneam glume, am practicat gimnastica, pantomima este un mediu excelent pentru mine, îmi permite să folosesc limbajul corpului pentru a spune povești și a crea lumi fantastice fără cuvinte.
Am realizat că fotografia nu este întâmplătoare, dar inițial nu m-am gândit niciodată să fac altceva în afară de pantomimă, apoi viața a luat o întorsătură și am început să mă implic în fotografie.
OpenSea: Cum îți influențează fundalul modul în care surprinzi emoțiile prin fotografie?
Omar Z. Robles: În abilitățile mele de pantomimă pe care le-am învățat, vei analiza corpul, imaginându-ți o combinație între sculptură și animație stop-motion, în orice moment al performanței, ar trebui să existe cineva care să poată face o fotografie plăcută, frumoasă și plină de emoție, aceasta nu este o joacă de ghicit, este un limbaj pe care toți îl putem înțelege, deoarece folosim pantomima în viața de zi cu zi.
Când intri în cameră, corpul tău se exprimă înaintea cuvintelor tale, poți distinge dacă partenerul tău este supărat sau fericit, această antrenare a modelat modul în care observ și cum lucrez.
Fotografia este naturală pentru mine, mai ales când vine vorba de a fotografia oameni, nu sunt bun la fotografierea obiectelor inerte, am nevoie ca subiectele să rezoneze cu mine, în fotografia de stradă și în fotografia de știri timpurii, caut limbajul corporal care poate transmite informații.
Vorbirile pe scenă pot fi neîntrerupte, dar dacă limbajul corpului lor nu reflectă acest lucru, fotografiile vor părea plictisitoare, limbajul corpului poartă energia pe care o doresc.
OpenSea: Cum se transformă acest lucru în fotografie de stradă?
Omar Z. Robles: Ceea ce caut sunt momente expresive și poziții clare, în portofoliul meu (oraș) - acesta este al doilea meu portofoliu de fotografie de stradă pe care l-am organizat în spațiul NFT - există două fotografii care ilustrează foarte bine acest lucru.
Una dintre fotografii se numește (Violența), o doamnă merge pe Avenida a 7-a, poți vedea tensiunea pe fața și corpul ei, iar trei bărbați o observă, limbajul lor corporal o face să se simtă incomod, iar narațiunea întregii lucrări este înfățișată în aceste posturi.
Într-o altă fotografie, un bărbat merge, cu un dolar ieșind din buzunar, iar un alt bărbat îi arată cu degetul, corpurile lor ușor înclinate, exprimând prudență și surpriză, poți simți frica și confuzia pe care o simte când își dă seama că banii vor cădea, aceasta este imaginea pe care o observ când merg pe stradă.
OpenSea: Mă întreb cum credeți că experiențele dumneavoastră timpurii în fotografie au influențat înțelegerea dumneavoastră asupra momentelor, compunerii și narațiunii?
Omar Z. Robles: Am devenit fotograf din mai multe motive, unul dintre ele este fratele meu, care este atât jurnalist, cât și fotograf, am învățat multe de la el despre narațiunea documentară, mi-a spus devreme că aparatul foto este o armă, poți crea cu el sau poți distruge, această conștiință a modelat modul în care folosesc camera, permițându-mi să mă exprim și să rămân vigilant.
În anii mei de început am fost fotograf de presă, sunt un artist înnăscut, dar sunt timid, comunicarea unu-la-unu este dificilă pentru mine, când îmi îndeplinesc sarcinile, pentru a le finaliza și a primi plată, trebuie să mă țin tare, dar dacă este o creație personală, îmi este foarte frică.
Fotografia de stradă m-a ajutat să ies din zona de confort, să creez în felul meu, am studiat artă și compunere, așa că acele reguli au fost mereu în mintea mea, provocarea mai mare este încrederea, trebuie să ai curajul să îndrepți obiectivul spre oameni fără a te simți stânjenit, practica repetată este foarte utilă, acum nu-mi pasă ce cred alții despre mine, eu fac fotografia mai întâi, apoi decid dacă să o public.
OpenSea: Cum îți influențează viața și munca într-un oraș ca New York înțelegerea ta asupra exprimării și conexiunii?
Omar Z. Robles: Cariera mea în fotografia de stradă a început în Chicago, nu este la fel de pustie ca orașele centrate pe mașini, dar nici nu se compară cu New York, vin din Puerto Rico, unde majoritatea oamenilor trăiesc în suburbii, iar mașinile ocupă cea mai mare parte a spațiului de viață, odată cu apariția centrelor comerciale, oamenii petrec din ce în ce mai puțin timp în piețele orașului, iar contactul fizic dintre oameni scade.
În Chicago, deși erau mulți oameni, ei păstrau o anumită distanță unii față de alții, foloseam adesea un obiectiv de 50 mm sau 85 mm, după ce m-am mutat în New York, oamenii sunt aproape, trebuie să reacționezi rapid, în Chicago, puteam observa de la distanță și mă pregăteam, dar în New York, lucrurile se întâmplă adesea chiar în fața ta, trebuie să schimbi instrumentele de fotografiere și viteza de reacție.
Fotografia cu femeia și cei trei bărbați este un exemplu excelent, astfel de lucruri se întâmplă chiar în fața ta, am folosit un obiectiv de 35 mm, trebuind să mă apropii foarte mult pentru a umple cadru, trei lucruri se întâmplă rapid: conștientizare, decizie, acțiune.
În fotografie sunt trei bărbați care o privesc pe ea, iar al patrulea sunt eu, ea deja simte disconfort, dacă ridic camera ar putea să-i intensifice disconfortul, iar acei bărbați s-ar putea răzbuna pe mine, decizia a fost luată într-o clipă, în acel moment, semnificația acestei acțiuni poate fi mai importantă decât sentimentele mele și ale ei, am făcut fotografia, apoi am decis dacă să o public, ratezi fiecare fotografie.
Orașe precum New York, Paris și Mexico City m-au învățat să rămân vigilent, să-mi mențin corpul și mintea agile, întotdeauna observ tot ce mă înconjoară, cu camera la îndemână, dacă sunt cu tine și văd ceva, aș putea să fug imediat.
OpenSea: Să vorbim despre seria ta „City Hats” care urmează, ce a inspirat această serie? Ce te-a făcut să alegi pălăriile ca element central de design?
Omar Z. Robles: Pălăriile au fost întotdeauna o parte esențială a carierei mele de performer, personajul din Marceau poartă o pălărie cu flori, pălăria este semnul distinctiv al personajului, la fel ca o mască, pe scenă, o pălărie poate schimba postura și imaginea ta.
Am colecționat pălării timp de mulți ani, apoi mi-am rămas fără păr, ceea ce mi-a dat din nou un motiv să port pălării.
În fotografia de stradă, am început să urmăresc o siluetă purtând o pălărie, prinsă între clădiri, această fotografie a devenit ulterior parte a seriei „Fedora în oraș” și a fost colectată de Chikai, am încercat constant să îmbunătățesc această fotografie, repetarea fotografierii a evoluat treptat într-o obsesie, până când mi-am dat seama că pălăria în sine este un personaj în oraș.
Pălăriile diferite reprezintă semnificații diferite, pălăriile de soare nu sunt pălării moi sau pălării de cowboy, pălăriile pot sublinia personalitatea, dar pot reprezenta și comunități, culturi, religii sau identități, în New York, s-ar putea să vezi evrei hasidici purtând anumite pălării și poncho-uri, s-ar putea să vezi și pălării fără boruri în stil menonit, toate acestea sunt un limbaj vizual.
Într-un sens, fotografii sunt toți acumulatori, seria mea de fotografie urbană începe de obicei cu o fotografie excepțională, apoi mă străduiesc să o depășesc, un alt exemplu este (tata din oraș), această serie se concentrează pe tați în spațiile urbane.
OpenSea: Ai citat-o pe Lilly Daché, care a spus că pălăriile pot exprima cine suntem, unde vrem să mergem și de unde venim, cum se reflectă acest concept în lansarea ta de produse?
Omar Z. Robles: Pălăriile poartă așteptările noastre cu privire la modul în care dorim să fim percepuți, ele reflectă originea noastră și etapele vieții noastre, și arată cine vrem să devenim, uneori ne întoarcem în trecut și ne gândim la ce gândeam atunci, dar această privire înapoi înseamnă că suntem încă în viață și visăm la o nouă zi.
Oamenii își pun insigne, pene sau scriu sloganuri pe pălării, îmi place în mod special o replică a lui Johnny Depp din (Arizona Dream): „Atâta timp cât porți o pălărie, nu este rușinos să ieși fără pantaloni.” Pălăriile te pot face să te simți mândru, pălăria de absolvire are propriul său limbaj, pălăria de vrăjitor cu vârful ascuțit are propriul său limbaj, oamenii se mândresc cu acestea.
OpenSea: Când creezi și editezi, iei în considerare caracteristicile fiecărei pălării?
Omar Z. Robles: Procesul meu de post-producție este intuitiv, mă concentrez mai mult pe lumină și atmosferă, decât pe clasificarea pălăriilor, dacă scena în sine este foarte contrastantă, aș putea să întăresc acest contrast, punând în evidență pălăria, în unele fotografii, lumina cade pe pălărie, iar tot restul pare că se estompează, pălăria pare că plutește în aer, desigur, aș putea să luminează umbrele, arătând toate detaliile, dar punerea în evidență a pălăriei exprimă mai bine intenția.
OpenSea: Creezi o listă de permisiuni pentru această colecție, care include comunități precum Good Vibes Club și Chromie Squiggle, ce alte comunități sunt implicate? De ce?
Omar Z. Robles: Implicând mai multe comunități, inclusiv Squiggles și Good Vibes Club, precum și Meebits, Bright Moments și Punks, colecționarii mei anteriori erau membri ai primei liste de permisiuni, aceste comunități au avut un impact profund asupra drumului meu în NFT.
Tony Herrera este unul dintre primii mei colecționari și un susținător ferm al Punks, cred că primul meu colecționar a fost Bharat Krymo, Tony și Bharat, ca parte a comunității Punks, m-au inspirat foarte mult în stadiile incipiente ale călătoriei mele NFT.
L-am întâlnit pe Snowfro în Paris, el este un artist extrem de inspirațional și accesibil, Bright Moments m-a invitat să fotografiez pentru evenimentele lor, am creat o fotografie panoramică a ceremoniei de închidere de la Veneția, ca un suvenir pentru comunitatea lor, aceste comunități m-au susținut mereu, aceasta este o modalitate de a-mi exprima recunoștința.
OpenSea: Ne poți oferi mai multe detalii despre sistemul de caracteristici al City Hats și cum influențează experiența de colectare?
Omar Z. Robles: Mă bucur să adaug aceste caracteristici fotografiilor, sper că acest lucru va spori valoarea colecției, oamenii pot filtra după stilul, culoarea, materialul, orașul sau țara pălăriilor, toate aceste informații sunt păstrate în metadate.
Aici sunt și unele preferințe personale, seria „eroi” este foarte unică, un adevărat raritate, de exemplu, un bărbat a construit un dispozitiv ciudat din folie de aluminiu, iar unele lucrări au o semnificație deosebită pentru mine, deoarece ele însele sau momentul surprins în fotografie m-au impresionat profund, unele lucrări se concentrează pe postura personajelor, cum ar fi oamenii care țin pălării.
Unele lucrări surprind reflexii, iar într-o fotografie se poate vedea reflexia mea, purtând o pălărie, iar în alte lucrări apar umbrele, ceea ce oferă o atmosferă londoneză și evocă imagini din filmele mute.
Îmi doresc să ofer modalități de interacțiune variate, fie atrăgând utilizatorii prin caracteristicile fotografiilor, fie căutând o fotografie care să atingă o coardă sensibilă în interiorul tău, volumul de muncă este enorm, am petrecut trei sau patru luni etichetând manual o mie de fotografii, am creat multe caracteristici pentru fotografii și apoi le-am simplificat pentru a evita suprasolicitarea informațională, obiectivul final este clar, distinct, oferind o experiență de colecție mai bună.
OpenSea: Ca curator, mă bucur că ai inclus lucrările tale preferate în lista de colecții a lui Omar, acest lucru permite oamenilor să aprecieze fotografiile din perspectiva ta și să înțeleagă alegerile tale.
Omar Z. Robles: Exact așa este, a provocat gândirea și discuțiile despre lucrări.
OpenSea: Cum credeți că web3 va schimba modul în care artiștii interacționează cu publicul?
Omar Z. Robles: Există avantaje și dezavantaje, dar cel mai mare avantaj este capacitatea de a tranzacționa mai direct, reducând semnificativ fricțiunea, vând printuri pe site-ul meu, dar expedierea adaugă fricțiune, în era Web3, colecționarii pot să te sprijine rapid, oamenii se implică și în speculații, aceasta este parte a artei.
Web3 democratizează căile de acces, oamenii nu trebuie să meargă personal la galerie pentru a cumpăra lucrările tale.
Comunicația depinde prea mult de Twitter, odată ce Twitter se prăbușește, oamenii intră în panică, trebuie să avem moduri de conectare care să nu se limiteze la platforme specifice, pentru a face Web3 mainstream, mai este nevoie de efort, suntem încă aici, acest lucru este cea mai bună dovadă, piața are fluctuații, dar noi continuăm.
OpenSea: Credeți că următorul pas în călătoria dumneavoastră creativă va fi?
Omar Z. Robles: Oamenii mă întreabă mereu despre planul meu pe cinci ani, acum vreau doar să trăiesc bine și apoi să găsesc un apartament, gluma este glumă, dar vreau să continui să fac valuri în domeniul NFT și să îmi stabilesc un loc în lumea artei, cred că punctul meu de vedere este important și vreau să ajung la cât mai mulți oameni.
Fotografia a fost întotdeauna considerată rața cea urâtă a lumii artistice, când am intrat în domeniul NFT, erau foarte puțini fotografi, colecționarii de fotografii erau de asemenea foarte puțini, unii colecționari chiar considerau că fotografia este incompatibilă cu NFT, am petrecut mult timp educând și dezbătând.
Piața a fost grav afectată, iar industria fotografică a fost prima care a suferit, mai ales în contextul apariției inteligenței artificiale și a epocii post-fotografie, vreau să ajut la revitalizarea fotografiei, sper că acest portofoliu va demonstra că fotografia este încă vibrantă și va continua să aibă impact.
OpenSea: Ultima întrebare, de ce ați evitat să folosiți cuvinte precum „a captura” sau „a prinde”?
Omar Z. Robles: Oamenii adesea consideră că fotografia de stradă este invazivă și distructivă, eu nu filmez, ci creez fotografii, această fotografie nu exista înainte de a o crea, fiecare alegere este bine gândită și conturează povestea, obiectivul, camera, unghiul, lumina, chiar și decizia de a arăta sau de a ascunde fețele, toate au semnificație.
În seria (City Hats), am evitat intenționat să ilustrez fețele oamenilor, vreau ca postura pălăriei să poată exprima totul, această alegere construiește semnificația imaginii.
Cuvântul „captură” se simte de asemenea greșit, sugerează încarcerare, eu creez și eliberez în vid, limbajul este important, amintindu-mi că sunt în proces de creație, acest lucru mă ajută să rămân încrezător atunci când mă confrunt cu întrebările, majoritatea oamenilor nu înțeleg intenția mea, iar noi trăim într-o societate care uneori poate părea izolatoare.
Voi relaxa atmosfera, explicând, de obicei, interacțiunea devine pozitivă, de multe ori, oamenii mă întreabă să le trimit fotografiile.
Declinare de responsabilitate: Acest conținut este doar pentru referință și nu ar trebui considerat ca sfat financiar sau de tranzacționare, menționarea unor proiecte, produse, servicii sau tokenuri specifice nu constituie o aprobată, sponsorizare sau recomandare din partea OpenSea, OpenSea nu garantează acuratețea sau completitudinea informațiilor furnizate, cititorii ar trebui să verifice orice afirmație din acest articol înainte de a lua orice acțiune, cititorii au responsabilitatea de a efectua diligența necesară înainte de a lua orice decizie.
Conținutul OpenSea care te interesează
Răsfoiește | Creează | Cumpără | Vinde | Licita
Colecționează și urmărește OpenSea Binance Channel
Rămâi la curent cu cele mai recente informații